Nem, nem,
kedves Utisz-blog olvasók, ez nem fazonírozott fanszőrzet, hanem az európai
kulturális szféra első komolyabb copyright ijesztgetése. Albrecht Dürer írta és
nyomtatta ki a Szűzanya jámbor cselekedeteit bemutató szépséges fametszet-albuma
kolofonjába. Érezzük ugyebár, hogy az ájtatos témához nem nagyon illő, és
barátságosnak még nagy jóindulattal sem nevezhető szövegnek súlyos előzményei
lehettek. Ezekről is szó került a tegnapi előadáson a Testőrpalotában. Hogy még
miről, azt is megmutatom hamarost.
2017. április 28., péntek
2017. április 25., kedd
RÓMA, 1983
1983-ban Rómában töltöttünk három hónapot a Palazzo
Falconieriben, vagyis az ottani Magyar Akadémia szép barokk palotájában. Illett
volna azt mondanom, hogy ott dolgoztunk, de hát az örök város nem olyan
szemérmes, hogy csak úgy engedné az embert visszavonulni a műtermébe, a
stafeláj mellé. Kelleti magát nappal és éjjel, és hálás azoknak, akik
megfordulnak utána. Váratlan örömökkel lepi meg őket. Nos, Dórában és bennem jó partnerre
talált. A Via Giulia uno alól, ahol a fent említett „műintézet” volt, útnak
eredtünk nap mint nap, hogy különösebb terv nélkül bolyongva várjuk és engedjük,
hogy meglepetéseivel elénk álljon... ahogy a történelmi korok, akár a geológia
horizontális réteglemezei elősejlenek, ahogy az évezredek óta tartó könnyed
agónia lassan átköltözik az utazó szívébe, s ahogyan a város, ez a végtelen
történet, ez a végeérhetetlen mondat megszólal... vagy úgy mondom inkább,
meghallszik, hiszen már öröktől szaval, csak a fülünk volt sokáig süket...
Kőpárkány-jelzők, oszloprend-szótagok, rizalit-ritmusok, árkád-rímpárok,
pilaszter-metaforák, gyámkő-írásjelek, sikátorok és kapubélletek, rejtett
terecskék meg homályos belső udvarok labirintus-láncolatára volt felfűzve az a
szikrázó nyárvég, az a parázsló koraősz... az az öröknek gondolt ifjúság…
Ezt
a szöveget nem sokkal azután írtam, hogy hazajöttünk, most véletlenül a
kezembe akadt néhány fényképpel együtt (sajnos a fotók zömét nem találom), hát idemásolom...
… Tíz percre sincs az Akadémiától, ha jól kilép az
ember, és nem ragad le a Campo de Fiori gyümölcsárusainál, a sarkon a péknek
álcázott filozófusok jószagú üzleténél, a Farnese palota előtti nagy hűvös
kőkutaknál, vagy persze az antikváriumnál, ahol már a harmadik alkalommal
tegezve köszönték meg a látogatást, holott a Le case delle grandi collezioni,
meg egy Bibiena metszetgyűjtemény és néhány nem túl jól sikerült Piranesi
veduta-reprinten kívül aligha vettem valamit náluk, inkább csak lapozgatni
járogattam be a hőség elől, s másztam föl valamelyik létra legtetejére…tehát
alig néhány sarokra van Akadémiánktól a Palazzo Spada. A kihalt belső udvarra
mintegy mellékesen beosonva váratlanul vettem észre a különös kis folyosót,
amelyik az egyik udvarból a másikba vezet. Borromini híres kis boltíves
folyosója volt az, amelyet egyáltalán nem ismertem korábban, vagy ha hallottam
is róla valamit valamelyik álmos, ebéd utáni műtörténetórán Ú.B. bácsitól, a
rossz minőségű főiskolai diapozitívok aligha emlékeztethettek az ottani
látványra. Szemkápráztató illúzió. A mindössze 8 és fél méteres szűk alagút
sodró, tágas oszlopcsarnoknak hat. Tudható és elemezhető persze, hogy milyen
perspektivikus hatások miféle imitálásával jutott el Borromini ahhoz, hogy
ilyen nagy teret érzékeltessen azon a cselédszobánál alig nagyobb területen...
Szintén nem kellett messzire menni a San Ignazióhoz. A jezsuita rend fényuzően
kifestett templomában különös érzés kerített hatalmába. Mintha a belépés előtt,
az épületre kívülről fölnézve, a hasonnevű hangulatos kis piazzáról nem láttam
volna azt, ami itt bent uralja a teret: a hatalmas kupolát.
Hát persze. Andrea Pozzo szemfényvesztése. Ha a
megfelelő helyen áll meg az utazó, szinte el sem hiszi, hogy teljesen sík
mennyezetre bámul fölfelé…Gyula pápáról elkeresztelt utcánk túlsó végéig
kellett csak elsétálni, s ott a Teverén átkelve már fölsejlett a Vatikán, a San
Pietro túlméretezett tömbje, s előtte Bernini tere, a híres kolonádok övezte
ovál. Tudjuk, tanultuk, hogy azt a már emlegetett gyarlóságunkat használja ki
Bernini, hogy az ellipszist szabályos körnek, a trapézt meg négyzetnek
érzékeljük, ha ott araszolgatunk előre a százezer ember befogadására tervezett
óriások asztalán. Többször is visszamentünk a térre, mindig a főtengely, a
felvonulási út irányából, és mindennap ugyanazt éltük át. Ott, ahol a tér
tágulni kezd, az utolsó boltok táján, fáradtságot éreztem, innen reménytelenül
távolinak látszik a templom, sőt mintha még hátrálna is, aztán a kolonádok
között, úgy félúton, a szökőkutak magasságában, mintha mozgólépcsőre lépnénk...
Aztán a híres Scala Regia szintén Berninitől. Pár lépés csak a kolonnádoktól.
Tulajdonképpen a Spada palotában látott eljárás ez lépcsőre alkalmazva,
mondhatnánk, de ha a lépcső funkciójával is tisztában vagyunk, azonnal
szakrális jelentőséget kap a scala. Ünnepi események végeztével ugyanis itt, a
lépcső alján búcsúzott el híveitől a pápa, és ezen a lépcsőn vonult föl a
palotába. Az alant állóknak azt kellett látniuk, hogy a távolodó Szentatya,
egyáltalán nem lesz kisebb - ahogy a perspektíva törvényeinek kiszolgáltatott
földi halandókkal az már lenni szokott, - hanem “tartja a méretét”, sőt még
növekszik is...ahogy egy szenttől az tulajdonképpen el is várható. Szinte színházi díszletben érezzük magunkat.
Szemkápráztató, akár szintén ott a Tevere másik oldalán a Villa Farnesina
freskói. Az Oszlopok termében, ha az ideális helyen ver gyökeret a fáradó
turista lába, bizony nehezen eldönthető, meddig tart a Baldassare Peruzzi által
kifestett fal, és hol kezdődik az architektúra. Trompe-l’oeil – becsapott szem
– mondanák a művészettörténészek. Azt hiszem, hogy Rómában járva napestig
sorolhatnánk az építészeti illuzionizmus érdekesebbnél érdekesebb példáit. Azt
hiszem, hogy ha ezeket a műalkotásokat úgy látom meg, hogy a találkozásra
fölkészülök, bedekkerekből tudom, hogy mire kell számítanom, mit kell tennem,
hova kell majd állanom, kisebb hatással lettek volna rám. Hiányozna az a talán
önző, személyes attitűd a kapcsolatunkból, amit most az egyszerűség kedvéért
fölfedezésnek nevezek. Úgy vélem, minden alkotással való kapcsolatban ott él
kitörölhetetlenül az első megmutatkozás élménye, és ezért óhatatlanul
elfogultak lesznek mindig is az esztétika megállapításai... De ha már ott
vagyunk, azaz itt Rómában csatangolunk, illik felsétálnunk a Trinitá dei
Montihoz. A Monte Pincio oldalában, a Spanyol lépcső tetejére. Ha
bekéredzkedünk a templom melletti kolostorba, ezt ugyanis már nem lehet csak
úgy véletlenül fölfedezni, szóval, ha egy pirospozsgás apácánál sikerül
kiudvarolnunk, hogy fölkísérjen az emeleti folyosóra (az önfejű néger
templomszolgával ne is próbálkozzunk), megláthatjuk Emmanuel Maignannak a
minimus rendalapító Paolai Szent Ferencről készített freskóját. A monokróm
falkép apró figurákkal telehintett hegyvidéki és tengerparti tájat ábrázol,
amely a térdeplő és imádkozó szent alakjává változik, ha a hosszú terem végébe
állunk, és a megszokott meredek szög alól nézzük a freskót. Alighanem ez a
legnagyobb méretű anamorfikus festmény, amelyik a kezdeti időkből fennmaradt.
Noha Emmanuel Maignan atya festőművészként talán nem tartozott a legnagyobbak
közé, azért érdemes néhány szót szólnunk róla. Igen sokoldalú figura volt.
Elsősorban mint a napórák szerkesztésének tudósa volt ismert (akit ez is
érdekelne, az ne mulassza el a szomszédos folyosó falára festett napút
ábrázolatokat), de teológus is volt, matematikus és a különleges perspektívák
szaktekintélye…
Hm. Nem untatom tovább a 34 éves szöveggel az Utisz
Blog olvasóit, bonyodalmas elemzés következne itt a Rómában dolgozó francia
anamorfóziskészítők viselt dolgairól, az eddigieket is csak azért másoltam ide,
hogy magam is kissé meglepődve konstatáljam, nincs új a nap alatt, olyasmiken töprengek ma is,
mint annak idején …
2017. április 23., vasárnap
JEGES ÁR MOSZKVÁBAN
Április 23... Napi idézet a Sakkpartiból:
Előző nap érkezett a szigetre. Csütörtök volt. A menetrend a hetek óta
lebegtetett sciopero, vagyis a matrózsztrájk miatt kiszámíthatatlan volt, a
Marina Grande mólójára kisereglett emigránsok jócskán felöntöttek a garatra,
mire a harmadik nápolyi vaporettóból végre kiszállt a Sztárik. Az Öreg, így hívták a háta mögött, holott
mindössze harmincnyolc éves volt. Éppen tegnap töltötte be, április 22-én, bár
alighanem inkább a tizedike jött volna a nyelvére. Itt ugyan már az európai
naptár szerint éltek az emigránsok, de ha valami otthoni esemény került szóba,
mondjuk egy születésnap, akkor még a régi napot mondták, úgy, ahogy az orosz
kalendáriumban van. Otthoni esemény persze mindig akad, holnapra már a nagy
moszkvai árvíz híreivel lesznek tele a giornálék, romokban áll majd a fél
város, jó is hogy itt lesz Lenin, legalább megmondja, jó-e ha összedőlnek a
tőkések gyárai, segíti-e a forradalmat, ha a Kremlt is elvisz a jeges ár, vagy
inkább sajnálkozni kéne. 1908.április 11-én (Az európai naptár szerint 23-án)
törte át a gátat a valaha volt legnagyobb moszkvai árvíz és elöntötte a város
alacsonyabban fekvő kerületeit. Az áldozatok számát sohasem merték nyilvánosságra
hozni, az összedőlt vagy lakhatatlanná vált épületek száma meghaladta a
százezret.
2017. április 20., csütörtök
HATÁRÁTLÉPÉS
HATÁRÁTLÉPÉSEK – Képzőművészek
kirándulásai a társművészetekbe - A Kogart
előadássorozata jól ismert képzőművészek kevésbé ismert oldalát mutatja be.
Komfortzónájukból kilépve alkotómunkájuk során sokan kifejezetten élvezettel
vetették bele magukat számukra ismeretlen formákba, anyagokba, technikákba,
kifejezésmódokba. Így készítenek neves festők plakátokat, illusztrálnak
könyveket, terveznek kerámiákat, díszleteket, szőnyegeket, kirándulnak a
képregény, animáció vagy mozgókép területére. Tehetségük nem ismer műfaji
határokat, s kiválóan érvényesül a tudomány és a zene területén is. Előadóink
pedig kiváló szakemberek, művészettörténészek és alkotóművészek, akik maguk is
nagy élvezettel vállalkoztak e különleges feladatra. Az előadások a hallgatóság
előtt is új világokat nyitnak meg, betekintést engedve a film, zene, színház
területére, bizonyítva, hogy a művészetek világa egységes és oszthatatlan.
(Artportal)
Április 11.,
kedd
"A
művészet a maga lényegében egy": Iparművészeti mozgalom Magyarországon, festők az
iparművészet területén 1900 körül
Előadó: Földi Eszter, PhD,
művészettörténész, a Magyar Nemzeti Galéria Grafikai Osztályának vezetője
Április
13., csütörtök
Szó-kép
társulások. Magyar
festők irodalmi illusztrációi.
Előadó: Révész Emese, PhD,
művészettörténész, a Magyar Képzőművészeti Egyetem docense
Április
18., kedd
AAAA: Ars,
Architektúra, Archeológia, Anatómia. Festők találkozásai a tudománnyal.
Előadó: Kőnig Frigyes, DLA, Munkácsy-díjas
képzőművész, a Magyar Képzőművészeti Egyetem Anatómiai Tanszékének vezetője,
rector emeritus
Április
20., csütörtök
Festők,
szobrászok kalandjai a süllyedők és csapók világában. Képzőművészek, mint látványtervezők
Előadó: B. Nagy Anikó, művészettörténész,
BTM Kiscelli Múzeum - Fővárosi Képtár Metszettárának vezetője
Április
25., kedd
Festészet 2
féle vásznon: a megmozduló festmény. (Animáció és festészet.)
Előadó: Iványi-Bitter Brigitta, PhD, művészettörténész, filmproducer
Április 27.,
csütörtök
A „titkos
perspektíva”
Előadó: Orosz István, Kossuth-díjas grafikusművész
Albrecht Dürer 1506. október 13-án
írt, Pirckheimernek szóló levelében szerepel a "heimliche
perspektive" kifejezés. Velencéből Bolognába fog lovagolni – írja – ahol
találkozni fog valakivel, aki megtanítja majd erre a titkos tudományra. Az előadásban
a bolognai lovaglás és a titkos perspektíva mellett a következő kulcsszereplők
jutnak még szerephez: Piero della Francesca, Leonardo da Vinci, ifj. Hans
Holbein, William Shakespeare és Jean François Niceron.
Május
2., kedd
Bartók Béla
és a modern magyar képzőművészet (1905-1940)
Előadó: Rockenbauer Zoltán, PhD, művészettörténész, a Műcsarnok kurátora
Előadó: Rockenbauer Zoltán, PhD, művészettörténész, a Műcsarnok kurátora
Május
9., kedd
Piktorok és
kárpitok.
Festőművészek mint textiltervezők.
Előadó: Őriné Nagy Cecília,
művészettörténész, főmuzeológus, Gödöllői Városi Múzeum
Május 16.,
kedd
Pop Archeológia. Popzene és képzőművészet.
Előadó. Szabó Eszter Ágnes, képzőművész
Május 23.,
kedd
Moholy-Nagy
László berlini árnyai
Előadó: Pócsik Andrea, PhD, filmtörténész,
a Pázmány Péter Katolikus Egyetem tanára
Május 25.,
csütörtök
Festői
szóbuborékok – képregényalkotó festők a nagyvilágból
Előadó: Komornik
Eszter, művészettörténész, a kArton Galéria munkatársa
Május 30.,
kedd
Michelangelotól
Konok Tamásig. Kerámiák, az
idők kegyeltjei.
Előadó: Balla Gabriella,
művészettörténész, Iparművészeti Múzeum Kerámia- és Üveggyűjteményének
főosztályvezetője
Az előadások
kezdési időpontja: 17:30 óra
(befejezés – egy szünettel - kb. 20:00-kor)
Részvételi díj: 40.000 Ft (12 alkalomra), vagy alkalmanként 4.000,- Ft. (Az árak az ÁFA-t tartalmazzák.)
Jelentkezés és bővebb információ: oktatas@kogart.hu vagy kogart.oktatas@gmail.com
Részvételi díj: 40.000 Ft (12 alkalomra), vagy alkalmanként 4.000,- Ft. (Az árak az ÁFA-t tartalmazzák.)
Jelentkezés és bővebb információ: oktatas@kogart.hu vagy kogart.oktatas@gmail.com
A részvétel
csak előzetes regisztrációval lehetséges!
Az előadások helyszíne a Várkert Bazár „Testőrpalota” épülete, II. emelet (1013 Budapest, Ybl Miklós tér 2-6.)
Az előadások helyszíne a Várkert Bazár „Testőrpalota” épülete, II. emelet (1013 Budapest, Ybl Miklós tér 2-6.)
Feliratkozás:
Bejegyzések (Atom)