2025. március 28., péntek

TOLNAI OTTÓ (1940 - 2025)


Tolnai Ottó: Egy arculcsapó és egy mellbevágó rajz. (Napló, 1991-04-02)
Naponta sok kép, képzőművészeti termék ömlik az asztalomra, mestereim, barátaim, ismerőseim munkái, meg hát a tömérdek katalógus, képzőművészeti kiadvány. És ez így tart már évtizedek óta. Munkamódszerem magától alakult ki: a türelem, a végtelen alázat minden krikszkraksz, minden maszat előtt, a végtelen böngészés, silabizálás, ugyanis nem nekem kell lépnem, aktivizálódnom, nekem csak nyitottnak kell lennem, várnom, hogy a vonalak, a foltok, az ábrák mozduljanak, sugározzanak felém. És észrevétlenül kerülnek alulra, félre, a szemétbe, a hátam mögött duruzsoló cserépkályhába az elrontott, a bepiszkolt papírosok. ítélni semmiről sem ítélek, az ítélkezősdi tényleg távol áll tőlem, a művészet más közeg, levegő, napfény számomra. Idővel aztán egy-két rajz, festő közel kerül hozzám, egy-egy kiadvány olyannyira fontos lesz számomra, hogy még utazásaimra is magammal viszem, az idegen városok, lakások, hotelszobák jó próbái a képeknek. Az utóbbi időben a legnagyob ilyen jellegű élményem két grafika elkülönülése, kiválása, egymás mellé kerülése, fantasztikus találkozása asztalom rengetegében. Rengeteg, dzsungel ez az asztal - és ebben a rengetegben, dzsungelben szinte tőlem függetlenül mind több párhuzamos dolog történik a kinti rengeteg, a kinti dzsungel eseményeivel. Noha a költészet a Valéry értelmezte tiszta és nyert költészet műhelyének asztaláról van szó, tehát semmi esetre sem a képzőművészeti kritikus asztaláról, nagy megdöbbenésemre, most nem az irodalom, még csak nem is a dokumentumirodalom, az újságírás vagy a publicisztika felől ért a legnagyobb ütés, hanem, ahonnan legkevésbé vártam ilyen ütést (egy kis kék, egy kis zöld is elég lett volna nekem) - éppen a képzőművészet felől. A véletlen úgy hozta, hogy két barátom is éppen mostanában postázott nekem egy-egy paksamétát, katalógusokat, lenyomatokat, fénymásolatokat. Azért, hogy informáljanak és hát azért is persze, hogy, ha úgy gondolom, ha lehetséges, közöljek belőlük. Orosz István és Benes József munkáiról van szó. Orosz Istvánt be kell mutatnunk. Különben is már szerettem volna írni róla. Katalógusok adataival kezdem, hogy aztán közölhessem azt a paradoxont, hogy őt valójában nem kell bemutatni, mert Orosz Istvánt mindenki ismeri felénk is. 1951-ben született Kecskeméten. 1975-ben diplomáit az Iparművészeti Főiskolán Budapesten. Animációs filmeket is készít. Álomfejtés című filmjét 1983-ban Amerikában az év 25 legjobb filmje közé sorolták, az Ah, Amerika! című filmjét, amit a Naplóban már jól ismert Dániel Ferenccel készítettek. 1986-ban a kritikusok az év legjobb tévéfilmjévé választották. 1984-ben a római Magyar Akadémia ösztöndíjasaként dolgozott. Egyik alapítója a kecskeméti rajzfilm-stúdiónak. Plakátművészettel is foglalkozik Pócs Péterrel és Baráth Ferenccel az új magyar plakát reneszánszának kiemelkedő képviselője. És itt kell visszautalnom fenti paradoxonunkra, mármint, hogy Orosz Istvánt még felénk is mindenki ismeri. Igen, ugyanis ő annak a nevezetes Tovaris-plakátnak az alkotója. Orosz István klasszikus mester, aki mindig kényes volt szerszámai tisztaságára. Akinek tiszták és élesek a szerszámai, azzal akár a csoda is megtörténhet - ahogyan a telitalálat, a népszerűség csodája Orosz Istvánnal megtörtént. Én őt borghesi grafikusnak tudom. Ahogyan nálunk nagy vonulatai vannak a borghesi prózának, úgy vezette be ő ezt az új tér- és időérzékelést a magyar művészetbe, annak rossz, romantikusan irodalmias dimenzióit emelve komolyabb szintre. Két grafikája volt számomra nagyon fontos, a ceruza és a törlőgumi anatómiai leckéje. Nagy Gáspár így írt azokról a lapokról: „Olyan ötletsziporkázás, mint a holdkráteres tájra leszálló, belsőségeit mutató ceruza, amely cím szerint bélcsavarodást kapott, s ezzel már ugyan nem rajzolnak - sok mindent elárul. Szorosan idetartozik téma szerint a Rádírgerinc. Nem kommentálom, inkább letörlöm avval a drágán jó hatvanas évek végi csehszlovák törlőeszközzel, amely ott lapult iskolatáskánkban, amelynek gerince feltárulkozott hajdani fjúságunk előtt, s aztán elfűrészeltetett.". Azért idézem éppen Nagy Gáspár szavait, mert 1987-ben ezeket a rajzokat levették Kibiztosított beszéd című verseskötetének borítójáról, noha tényleg csupán a szerszámok kényes tisztántartását hangsúlyozták, ám ez, akkor egyszerűen elviselhetetlen volt. Azokban a napokban véletlenül összefutottam Gazsival és mutatta a frissen betiltott fedőlapot... És, mondom, aztán jött az a nevezetes, az a híres, egész korszakot meghatározó Tovaris-plakát. Nagy küldeményéből, amelyben sokfajta míves és elmés optikájú anyag volt, köztük egy isteni új számrendszer is cincérekből, pillékből, kérészekből hajlítgatva (munkásságáról csak ilyen betűkkel lenne szabad számot adni), egy nyers, egy arculcsapó kép esett ki, amely akár egy új Orosz-plakát is lehetne, sajnos, félek, nagyon félek, ez alkalommal a mi plakátunk. Rémült arc, amelyre patkányfogó csapódik. Tényleg megijedtem e laptól, hiszen már régen e fogó igézetében élek... Benest felénk tényleg nem kell bemutatni, noha paradoxonokkal az ő útja, sorsa is szolgálhatna. Új munkái az Exben és a Hídban is megjelentek, a Napló is közölt egy végtelen, kígyózó, fűtött fóliahüllőt ábrázoló lapot. Tán legizgalmasabb korszaka ez a mostani. Csak korai varangyraszteres tájfestészete mérhető hozzá. A maga lassú módszerével a fóliázás után hirtelen - amilyen lassan és mégis hirtelen ózonsátrunk átszakadt, valami alig elviselhető aktualitáshoz ért. Ám ezek a napi ökológiai-politikai kérdések meglepő brutalitással lökik magukat egy komolyabb, metafizikus dimenzióba. Ez a súlyos metafizikumú aktualitás a közege Orosz plakátjának is. Benesnek ezen alapján, igénytelen fénymásolatán (amely majd sokfajta színes és raszteres nyomatban fog monumentalizálódni), amely Orosz István patkányfogós portréja mellé került, egy groteszk, gacsoslábú, szuszogó mészároskutyát, bulldogot látunk - amelynek pofáján, hogy szuszogni, dolgozni tudjon, szintén gázálarc van, gázálarc, mint a többi lapok anyaméhben üldögélő foetusainak fején is már. Nem csoda, hiszen korunk, csak most vált ez egyértelművé, nem az atom, nem a napalm kora, hanem a könnyfakasztó bombáé és a műrostos, semmiféle tudósi trouvaire-t nem feltételező vegyi fegyvereké. Annyira váratlan és a szó szoros értelmében arculcsapó, mellbevágó ez a két munka, hogy tényleg felesleges minden magyarázat. Az én feladatom csupán az volt, hogy egymás mellé helyezzem, szavaimmal keretbe foglaljam és közzétegyem őket.


2025. március 25., kedd

MILYEN LETT O. I. KIÁLLÍTÁSA?

Török Andrásnak a füredi kiállítás kurátorának beszámolója a Vademecum Hírlevélben.

Milyen lett Orosz István kiállítása?

Saját portékát dicsérni a legnagyobb illetlenség, most mégis megteszem. Március 22-én megnyílt Orosz István kiállítása a balatonfüredi Vaszary Galériában. Persze, csak nagyon kis részben saját a portéka, a kurátor teljesítménye talán, ha 5-10 százalékot tud hozzáadni a művészéhez. Különösen, ha a művésztől származott az alapötlet: ne időrendben, hanem motívum, illetve műfaj szerint csoportosítsuk a műveket.
Balatonfürednek nem csak a kulturális programja, de intézményrendszere is gazdag. A Vaszary Galéria egy FüredKult nevű ernyőintézmény tagja, ha jól számoltam, tizenegy kisebb-nagyobb intézmény tartozik ide. S bár a szállingózó hírek szerint 2025-ben a 14 ezer lakosú városnak 400 millió forint szolidaritási adót kell befizetnie, egyiket sem akarják bezárni, legalább is eddig nem hallani ilyesmiről.
Azért is jó lett a kiállítás, mert ez a fajta művészet pontosan ide való, Vaszary Kolos egykori nyári pihenővillájába. A művek és a helyiségek mérete éppen jól illenek egymáshoz. 5-15 mű termenként. (Lehetetlen tárgyak, paradoxonok, kettős jelentésű képek.) Akinek van türelme ilyesmihez, az kölcsön nagyítóval is bogarászhatja a rézmetszeteket.
Ahogy végighaladunk a földszinten, egyszer csak beszűkül a tér, majd egy másik épületszárnyba vezető átjáró után ismét kitágul – két teremben a művész plakátjaiból tekinthető meg bő válogatás. A legfeltűnőbb helyen leghíresebb műve, a Távárisi kányec plakát kapott helyet, amely a művész szerint már mindenkinek a könyökén jön ki...
A tárlatvezetésén István hosszan mesélt az In Memoriam Ivan Razin című plakátjáról, amely a kis nyelveket ellehetetlenítő orosz nyelvtörvény (bizony, ilyen is volt!) ellen tiltakozó, udmurt anyanyelvű filozófus és aktivista Razin emlékére készült. Ő 2019-ben Izsevszkben, az udmurt fővárosban a nyelvtörvény elleni tiltakozásképpen felgyújtotta magát, így halt meg.
Az emeletre érve egy hosszú életrajz fogad minket – ebben olyan frivol elemek is szerepelnek, mint hogy mikor kezdett a művész bajusza kinőni, mikor találkozott első ízben Török Andrással, mikor lett gólkirály a Nagy Gáspár Labdarúgó Emléktornán stb. Ide, az emeletre kerültek a művész ínyenceknek való alkotásai. Itt van a rinocérosz-terem, benne az egészen különleges Lisszaboni teknő című szoborszerű alkotással. Az anamorfózis teremben olyan grafikákat láthatunk, amelyek igazi jelentésüket csak egy rájuk helyezett krómhenger palástján nyerik el. Itt veszhetünk el a tükörlabirintusban, amelyben két tucat kettős jelentésű koponya között bolyonghatunk. A vetítőteremben pedig Orosz István rajzfilmjeit láthatjuk végtelenítve, köztük két fontosabb portréfilmmel. És van egy olvasósarok, ott átlapozhatók Orosz István verses-, novellás-, esszékötetei és két eddigi regénye is. A kiállításon a művész összesen 219 grafikai alkotása, 10 rajzfilmje és 20 könyve szerepel. Száznál több (!) eddigi egyéni kiállítása közül, ez az egyik legalaposabb válogatás.
A megnyitó igazi társasági esemény volt. A Széchenyi Terem zsúfolásig megtelt, hátul is sokan álltak. Számos budapesti ismerőst is üdvözölhettem a vendégek között. Az egykori szabványügyi főembert, a félig visszavonult filmproducert, bankszakember-szállodás házaspárt, híres webdesignert és másokat. De a sok helyi csillogó szempár volt a legmeghatóbb.
Orosz István (művésznevén Útisz) társadalmi értelemben mindent elért szakmájában. Beválasztotta tagjai közé a Széchenyi Akadémia (1996) és a Magyar Művészeti Akadémia (2001), a Nemzet Művésze lett 2018-ban. Nem is tudok hirtelenjében olyan díjat, amelyet meg ne kapott volna. Fiatal korában egy évben ítélték neki oda a Munkácsy- és a Balázs Béla-díjat (persze az adott évben csak az egyiket vehette át, a másikat két év múlva). Kossuth-díjat is kapott (2011). Mindezt csak azért sorolom, mert magyarázatra szorul, hogy az utca embere még mindig nem ismeri eléggé a nevét. Ebben alighanem a képzőművészet mostoha magyarországi sorsa a ludas. Mindenesetre Orosz István rajongóinak köre lassan, de biztosan növekszik. Legyen valakinek bármilyen kevés affinitása a képzőművészethez, amennyiben közel megy Orosz István műveihez, nagy valószínűséggel rabul ejtik a képei, a tárgyai és filmjei egyaránt. És ehhez biztosan hozzájárul ez a mostani balatonfüredi kiállítás is.
(Nyitva hétfő kivételével június 22-ig.)





2025. március 18., kedd

KÉSZÜL...

 
... sőt már a molinó is a helyére került. Kösz a fotókért Török Andrásnak. Szombaton nyílik....




2025. március 2., vasárnap

HALÁLOM ESETÉN ELÉGETENDŐ!

 


A Petőfi Irodalmi Múzeum kézirattárában őrzött írói naplókból rendezett „Halálom esetén elégetendő!” című kiállítás részeként naplókról szóló interjúkat is készítettek a múzeum médiatárának munkatársai. Az egyik teremben álló televízión az az interjú is fut, amelyben apám naplóiról, illetve a naplók nyomán készített Apakönyvről beszélek Tóth Szabinának. A kiállítás augusztus 31-ig lesz nyitva.